Danse-Etudes

Contenu et durée

DET Cycle Danse-Études
Collège & Lycée |  Programme Culture hors ou pendant le temps scolaire
Pratique approfondie & Orientation professionnelle
300 heures | de 6 heures à 11 heures intensifiées par semaine

Unités d’Enseignement, de Recherche et Dispositifs d’Incubation

UE-DANS
Danses contemporaines, jazz, urbaines, classiques
Technique, Improvisation, Composition, Interprétation

UR-STUD
Création et Confrontation aux Publics

DI-SCEN UE-SPEC
Scène

UE-CPRO UE-CVID
Culture professionnelle, Vidéo & Citoyenneté

UE-COMP
Matières complémentaires

DI-CIE
Compagnie École
Dispositif d’Incubation
Collaboration Cursus / Compagnies professionnelles en résidence, sur audition

Dates et rythme

De septembre à juin
Deux semestres de 15 semaines
Vacances scolaires de zone A

Objectifs pédagogiques
Approfondissement des compétences techniques en danse dans une perspective de professionnalisation
Perspective de poursuite de l’apprentissage dans les établissements d’enseignement supérieur
Projet d’exercice d’une activité professionnelle dans le champ de l’art chorégraphique
Accomplissement de la dimension artistique en tant que projet de réalisation personnelle
Autonomie dans l’appropriation de la danse en tant que langage artistique et dans l’expérience de l’interprétation
Lecture analytique et construction d’une perception critique des œuvres chorégraphiques rencontrées
Développement de l’endurance et de la virtuosité

Compétences visées

Maîtrise technique de socle
Faculté à reproduire et interpréter sur scène des variations de niveau de sortie de cycle 3
Capacités de composition et d’improvisation en danse

Métiers visés

Chorégraphe-Interprète (ROME L1201 Artiste Chorégraphique)
Professeur de Danse (ROME K2105 Enseignement Artistique)

Suite de parcours et Débouchés
Formation qualifiante (Certificat d’Artiste Chorégraphique)
Enseignement supérieur (Diplôme d’Etat de Professeur de Danse)

Niveau de sortie

Niveau 4, anciennement IV

Type de formation

Périscolaire
Formation professionnelle initiale

Publics

Danseur.se du secondaire

Prérequis

Certificat médical.
Pratique amateur régulière de la danse.
Niveau technique équivalent à l’entrée en cycle 1 (collège) ou 2 (lycée)

Equivalences et dispenses

Aucune

Accès à la formation et Délai

Admission sur audition les mois précédant la session de formation, positionnement, et entretien.

Nos équipes gèrent votre première demande de contact sous 72 heures (hors période de vacances scolaires et week-end). Suite à un premier échange et après avoir rempli le formulaire d’inscription à l’audition, vous recevrez automatiquement une convocation par email. 

Moyens et modalités Pédagogiques Techniques

Enseignement pluridisciplinaire et décloisonné
Formation pratique en studio
Formation théorique en salle et médiathèque
Pratique de la scène sur plateau et dans l’espace public

Encadrement

Artistes associés
Intervenants professionnels
Professeurs Certifiés (C.A.)
Professeurs de Danse diplômés d’Etat (D.E.)

Modalités d’Évaluation

Contrôle continu (bulletins semestriels)
Epreuves terminales de semestre, sur scène
Bilans semestriels (entretiens individuels)

Lieu de Formation

Studios de danse et espaces scéniques
– La Manufacture Studios (3 studios)
– Conservatoire de Musique et de Danse d’Aurillac (1 studio)
– Théâtre d’Aurillac (1 studio)
– Centre National des Arts de la Rue et de l’Espace public à Naucelles (1 studio)

Accessibilité aux personnes en situation de handicap

Personnes à Mobilité réduite : les studios de La Manufacture font partie d’un bâtiment historique pour lequel l’accessibilité en fauteuil roulant n’est possible qu’au premier niveau à partir de l’impasse Jules Ferry par une rampe d’accès amovible.
Pour toute autre situation de handicap ou de difficultés dans la mobilité, merci de contacter notre référente handicap : marianne@la-manufacture.org. N’hésitez pas à contacter notre référente handicap si vous avez besoin d’adapter votre formation.