Open Workshops > Programmes et calendrier
Masters Workshops éligibles à la formation professionnelle continue
Sessions hebdomadaires de 22 heures par semaine :
> 12 heures d’atelier le matin
> 6 heures d’approfondissement l’après-midi
> 4 heures de training libre obligatoire
> Représentation aux « Jeudis de la Danse »
> Jam session après la représentation
Frais d’inscription : 250 €
L’inscription à un Masters Workshop comprend l’adhésion annuelle à l’association « La Manufacture des Arts » et l’assurance.
Accéder à la fiche de formation.
Prise en charge de la formation (artistes intermittents notamment)
> cliquer ici pour une demande de devis et de programme.
Coût facturé aux organismes financeurs : 410 € soit 18,63 €/h
Intervenants
16 au 20 septembre 2024
23 au 27 septembre 2024
30 septembre au 4 octobre 2024
7 au 11 octobre 2024
14 au 18 octobre 2024
4 au 8 novembre 2024
11 au 15 novembre 2024
18 au 22 novembre 2024
2 au 6 décembre 2024
9 au 13 décembre 2024
16 au 20 décembre 2024
6 au 10 janvier 2025
13 au 17 janvier 2025
27 au 31 janvier 2025
3 au 7 février 2025
10 au 14 février 2025
17 au 21 février 2025
10 au 14 mars 2025
17 au 21 mars 2025
31 mars au 4 avril 2025
7 au 11 avril 2025
14 au 18 avril 2025
5 au 9 mai 2025
12 au 16 mai 2025
19 au 23 mai 2025
26 au 28 mai 2025
9 au 13 juin 2025
16 au 21 juin 2025
Introduction à la lumière pour le spectacle vivant – Orientation LED et HF
Intervenants : Matthieu Bru et Olivier Caldamaison
> Profil professionnel des stagiaires :
Artistes, techniciens lumière et régisseurs
> Prérequis et expérience professionnelle des stagiaires
Sensibilité à la matière en tant qu’artiste
Pratique régulière et maîtrise de la programmation de base des consoles pour les techniciens
> Objectif pédagogique
– comprendre les fondamentaux
– maîtriser le paramétrage et l’utilisation d’un parc de lumière 100 % LED et HF et en réseau
– programmer une conduite lumière intégrant des effets de temps et automatismes
– faire face à des adaptations en temps réel à la suite d’imprévus artistiques et/ou techniques.
> Dates
3 au 6 décembre 2024
> Durée
28 heures (4 jours – 7 heures par jour)
> Lieux de formation à AURILLAC (Cantal)
La Manufacture des Arts
Théâtre Municipal
Le Parapluie
> Effectif
7 stagiaires
> Coût
1.250 €
La première inscription à un Open Workshop comprend l’adhésion annuelle à l’association « La Manufacture des Arts » et l’assurance.
Prise en charge de la formation (techniciens et artistes intermittents notamment)
> cliquer ici pour une demande de devis et de programme.
> Programme type
J1 – Matin
– qu’est-ce que la lumière ?
– base physique de la lumière : photométrie, couleur, l’œil, notion d’électricité
– principe de base de l’éclairage : type de lumière, angles et direction de la lumière
– outils d’un éclairagiste : (i) traditionnel : lampes, projecteurs, gradateurs, gélatines, filtres, (ii) numérique : projecteurs, émetteur-récepteur HF (iii) commun : consoles, pupitre, la chaine de la lumière, accessoires, fiche technique et plan (savoir-faire et lire un plan et/ou une fiche technique).
J1 – Après-midi
– mise en situation en 3 groupes : éclairagistes, artistes et directeur artistique ou metteur en scène.
– Travail sur les principes vus le matin :
. choix des projecteurs en fonctions des effets voulus soit par le directeur artistique et/ou artistes ou soit par un simple esprit créatif
. choix des outils en fonction des aspects techniques (adaptation suivant les hauteurs disponibles – la puissance électrique – la charge maxi d’utilisation du grill ou charpente) et économiques.
. utilisation d’un pupitre manuel et/ou à mémoires.
– travail du séquentiel et effets particuliers.
J2 – Matin : la technologie LED
– bilan du J1
– définition et principes physiques
– avantages et inconvénients : consommation électrique; lumière blanche; gestion des couleurs
– description détaillée d’une découpe à led, d’un par à led et d’un asservis led.
– câblage / modes /paramètres ….
– comment utiliser un projecteur led : principes des périphériques (devices), patcher un projecteur à led, gestion d’un projecteur à led, maitriser les paramètres d’un projecteur à led.
– approche informatique et console : maintenance et mise à jour des pilotes et logiciels
J2 – Après-midi
– mise en situation : même principe que la veille mais avec un parc intégral LED à La Manufacture (boite blanche)
J3
– bilan des deux premiers jours
– questions et travail sur les parties non acquises
– travail et mise en situation avec un parc mixte (trad et led + asservis)
– monter un plan de feu suivant les instructions d’un régisseur lumière
– gérer l’écriture d’une conduite lumière et la restitution de celle-ci
– comparer les différents types de technologies (gestion du blanc suivant les intensités , gestion des couleurs, des positions)
– gestion d’effets dynamiques
– intégrer des éléments personnels
– archiver son travail
Matériel utilisé : TechnoParc Danse, location projecteurs asservis type mac aura, utilisation console manuelle.
J4 – Optionnel
Mise en situation au Théâtre d’Aurillac et au Parapluie – Centre National des Arts de Rue (boites noires) : notion d’accroche et levage et d’électricité plus poussées, travail des blancs, gestion des couleurs et positions au sein d’une création, basculer une conduite traditionnelle en technologie led (exemple « Vendetta »), gestion précise d’effets particuliers.